La noche de los muertos/Ricardo Mariño

Novela juvenil, novela de misterio, en La noche de los muertos, Mariño evoca a almas en pena, espíritus que vuelven a la tierra tras años de sufrimiento y pueblos donde todo es leyenda. La trama: simple. Jorge, un padre gordo y un tanto despreocupado, deja a Azul, si hija, al cuidado de los Evans. La deja mientras busca gasolina para su auto. Al llegar a las bombas, le dicen que esa casa y ese hombre, Evans, murió hace mucho tiempo.

A partir de este punto todo se vuelve rápido, sin pausas, casi trepidante. Jorge quiere rescatar a su hija y hay muertos y lunas espesas y fantasmas. La noche de los muertos basa su estructura narrativa en la acción y un escaso nivel de comparación y tropos literarios. Tiene un lenguaje accesible que uno devora como si chupara una paleta.

inicio lectura: 13 de abril

fin lectura: 13 de abril

editorial: Alfaguara juvenil

país: ¿?

pp. 79

ubicación: ciudad de México.

Kitchen/Banana Yoshimoto

(de apuntes perdidos y... recuperados)

La frescura de un texto no viene de la sencillez del mismo, sino de la claridad con la cual cede los sentimientos que se encierran dentro de él. Y esta es la cualidad de Yoshimoto en su novela, Kitchen. Con la lectura de este libro le dan ganas a uno de enamorarse y compartir un katsudon a las altas horas de la noche. Sencilla, mas no por ello light, Kitchen es un "canto al conquistar y crecer", como dice la autora. Conquistar a la soledad y crecer a partir de esta conquista, supongo. ¿Qué deja Kitchen? Una tranquilidad demoledora.

Yoshimoto le da importancia a los sucesos de una manera que cada uno de ellos brilla con luz propia. Siendo un tema que podría caer con facilidad en el melodrama, la autora lo ha manejado de una manera en que lo último que puede pensar en lector es en eso: en lo cursi que es también ver el dolor.

La anédota: una chica pierde a su familia y entra a vivir a la casa de un compañero de escuela. Ahí descubre que el padre, en realidad, trabaja de geisha.

Apunte encontrado en una papelera, fechado el 9 de noviembre del 2001.

No es el fin del mundo/Geraldine McCaughrean

Dios le habla a Noé para que construya un arca y se salve de inminente diluvio que viene. Y Noé, obediente, sigue al pie de la letra todo lo que Dios le ordena. De ahí en adelante, la historia por todos conocida; pero, ¿qué hace de No es el fin del mundo, la gran novela sobre el diluvio? Su pasmosa realidad, la ausencia de Dios, la forma como nuestra a los terrenales Noé, Sem, Cam, Jafet y Naamá. Timna, la hija menor del Patriarca es quien relata la lluvia, el hedor de los animales, la guerra interna entre ocho personas que oyen a Dios. Timna relata con frialdad, los otros cuerpos que chocan contra el arca, pero también, al bebé y el muchacho que rescatan y esconden entre las tortugas.

No es el fin del fin del mundo es también la visión apocalíptica de la personalidad: vemos cómo los justos, en su afán por obedecer a Dios, terminan convirtiéndose en todo aquello que dejaron atrás. McCaughrean logra una novela que maneja de manera implecable el tratamiento del mito desde la óptica realista y que incide en las personalidades inquietas y oscuras de los habitantes del arca, mostrándolos con toda su devoción y a veces también, con su locura.

inicio lectura: 30 de marzo

fin lectura: 1 de abril

editorial: Alfaguara juvenil

país de la autora: Inglaterra

pp. 235

ubicación: ciudad de México

Clemencia/Ignacio Manuel Altamirano

Ignacio Manuel Altamirano es uno de los escritores mexicanos del siglo XIX más importantes, tal vez sólo comparado con Paynó. En Clemencia, su novela más conocida, casi a la par de Navidad en las montanas, Altamirano hace gala de una narración febril, exquisita, veloz. Es imposible no ver todo el trazo romántico en la historia: los amores subyugados, el honor del hombre por encima de todo, la relación de la naturaleza de acuerdo con los sentimientos de los personajes y el juego de espejos donde los bellos son seres miserables, pero los taciturnos y no tan agraciados, son en realidad los héroes.

Clemencia se ubica durante la huida del ejército mexicano ante la aproximación de las huestes francesas que ya han entrado en la ciudad de México y Morelia. Y cuenta la historia de Fernando Valle, oficial mexicano con honor pero poco agraciado en sus modales y acciones y de Enrique Flores, gallardo oficial mexicano, amigo de todos y conquistador de buena cepa. Sus vidas se unen en la tarde que llegan a Guadalajara y Fernando le presenta su prima a Enrique, pero, junto con la prima, está la hábil y caprichosa de Clemencia, quien luchará a la buena y a la brava por el amor de Flores quien, dicho sea de paso, sólo le interesa su carrera como militar.

De ahí parten los enredos, las traiciones, los amores furtivos.

Novela clave dentro de nuestra literatura, Clemencia es nuestra visión light de Amalia de Marmol y también la versión mexicana de María, de Isaacs, o esas deliciosas novelas romáticas de Turguenev; pero es, sobre todo, el mejor registro de la novela romántica en México. Leáse eso como interesante, arqueológico, pero también entretenida, amena.

inicio lectura: 27 de marzo

fin lectura: 28 de marzo

editorial: Alfaguara

país del autor: México

pp. 278

ubicación: ciudad de México

Palabra de Nadie/Alfredo Gómez Cerdá

Nadie es una joven aspirante a ser escritora. Nadie, no es la protagonista de este libro en realidad, sino Teresa su amiga y Fer, con quien vivirán un extraño triángulo amoroso. Palabra de Nadie es un gran juego literario, no uno donde se nota el artificio o los juegos de espejos, sino uno divertido, donde vemos cómo Nadie escribe una novela y al mismo tiempo, duda sobre si, lo que escribe, es exactamente una novela. Cerdá tiene una habilidad única para contar de una forma nueva, la vieja historia del despertar sexual y de las relaciones entre jóvenes. En esta novela todo tiene un buen color y mucha vida, desde el restaurante el Guarri hasta el profesor de física, Filípades.

A lo largo de la novela, Nadie se pregunta cómo es escribir una novela pero al final lo logra. A veces, también parece decir la novela, nos convertimos en otras personas en una tarde. Así pasa también con las historias, de cuentos se nos vuelven novelas, de novelas en la vida misma.

inicio lectura: 20 de marzo

fin lectura: 26 de marzo

editorial: Alfaguara juvenil

país autor: España

pp. 195

ubicación: ciudad de México

Los mejores relatos fantasmagóricos/Juan José Plans

Qué poco leo. Pero la lectura de Los mejores relatos fantasmagóricos, compilados por Juan José Plans me resultó muy interensante. Con la reunión de los mejores cuentos de ese estilo, Plans logra formar una selección interesante, divertida, que aún logra producir escolofríos a un lector del siglo XX con un pie en el XXI. Desde el fascinante relato de Wilde, "El fantasma de Canterville", al soleado relato de misterio de Kipling, los cuentos del libro son también, una arqueología del misterio, de los fantasmas.; pero también, son una arqueología de las formas de contar de siglos pasados. Personajes relatores, cuentos cuya historia central inician a la mitad del relato, autores demasiado entrometidos en la narración, cortes abruptos, etcétera, le dan al libro también una cualidad didáctica y porqué no, de rescate. Es de alabar varios cuentos de la selección. Acaso los que a mí, en algún momento, sí me produjeron un poco de ansiedad miedosa. El relato de Kipling "La litera fantástica" y "El guardavía" de Dickens. Pero uno ve los nombres de los autores y dice: Claro, los maestros, por algo son los clásicos.

inicio lectura: 12 de marzo

fin lectura: 13 de marzo

pp. 223

editorial: Alfaguara juvenil

país: et al

Bonsái/Alejandro Zambra

Hace al menos un año que había leído la novela Bonsái, del poeta chileno, Alejandro Zambra. La empecé a leer en una de las escapadas que los precarios nos dábamos a una librería en la zona rosa. Me capturó la limpidez de la prosa, el encantamiento de la primera frase de la novela: "Al final ella muerte y él se queda solo, aunque en realidad se había quedado solo varios años antes de la muerte de ella, de Emilia".

Bonsái es una novela fragmentaria, minimalista, cercana a Seda, con fragmentos cortos pero con una profunda validez poética. Tiene una plástica también muy limpia y una agilidad narrativa interesante porque es pausada. Bonsái, como muchas de las buenas novelas, puede tratar de muchas y de pocas cosas a la vez: del amor, de la separación de los amigos, de la visión de una realidad fragmentaria que encuentra, acaso, su mejor simil en un bonsái, tan pequeños, tan frágiles, pero de una profunda interpretación simbólica de la realidad.

La anécdota es simple: Julio y Emilia se conocen y se separan. Siguen sus vidas uno en Chile, la otra en España y la novela trata de qué les ocurre en la comunión y en la separación. Hasta ahí la anécdota: todo lo demás, con lo que se llena, es, digamos en frase común, literatura.

Poeta reconocido en su país, el mismo Zambra dice que nunca pensó que su novela fuera publicada en Anagrama. "Simplemente la envié y pegó", dice en una entrevista. Así pasa siempre con los buenos libros: pegan, golpean a cualquier lector, llámese chileno, español o mexicano.

inicio lectura: 6 de marzo

fin lectura: 6 de marzo

editorial: Anagrama

país autor: Chile

pp. 94

Diario de un ostión/Flor Aguilera

Isabel es una chica de 16 años que aún no descubre el amor. Isabel tiene gustos no tan populares como ser amiga de una anciana, leer libros, ver muchas películas, pero además, es hija de unos extraterrestres que sólo comían ostiones. Diario de un ostión es el diario de la vida de Isabel durante ese largo, tortuoso, pero también de los inolvidables 16 años. Es un año pico: transcendental. Es tal vez, el año que se deje de ser ingenuo para convertirse en lo que somos. Diario de un ostión es una pequeña novela epistolar donde se ve una niña que aún no quiere dejar de serlo y entre el amor y la fantasía, intenta no dejar de ser quien ha sido.

inicio lectura: 14 de febrero

fin lectura: 14 de febrero

editorial: Alfaguara

país: México

pp. 146

ubicación: ciudad de México

Antología de cuento de ciencia ficción/Ricardo Berbal.

La ironía es uno de los elementos que son, de entrada, característicos de los relatos de ciencia ficción. Al encontrarla en los relatos de este libro uno no sabe si sonreír amargamente o hacer mutis. Los relatos contenidos en la antología, son, como dice Ricardo Bernal, el antologador, "no los nueve mejores pero sí nueve de los mejores." Y no erra en su veredecto. Desde Bradbury a Silverberg, pasando por un desconocido Hamilton y sin olvidar al genial Philip H. Dick, los nueve cuentos son la suma de una ironía donde lo humano es efímero, donde lo humano es precioso y al mismo tiempo, desechable. Llama en especial atención el cuento "Una lección de historia", de Arthur. C. Clark donde se nos presenta una civilización humana destruida hace millones de años, pero cómo, antes de desaparecer por completo, termina justo donde empezó: con minúsculas sociedades tribales que guardan los últimos restos de una cultura extinta, objetos que nunca lograrán tomar su nivel de cosificación porque hace años que se volvieron divinos.

Llama la atención que varios de los relatos han sido llevados al cine como "Lo recordaremos por usted", de Dick, protagonizado por el gobernator bajo el título de "Desafío total" y recientemente "El cazador de dinosaurios", basado en el cuento "El sonido del trueno", de Ray Bradbury. Sin embargo, se aplica el adagio de pésima película, cuento excelente." Esta antología es un excelente bocado para cualquier tipo de días.

inicio lectura: 12 de febrero

fin lectura: 12 de febrero

editorial: Alfaguara

país: -------

pp. 125

ubicación: ciudad de México

Una edad a flor de piel/ Marina Colasanti

En este libro vienen dos ensayos sobre la literatura juvenil escritos por dos autores de juvenil: Marina Colasanti y Andreu Martin. Ambos dicen que escribir literatura juvenil tiene que partir de la experiencia de haber vivido esa juventud. Ambos ensayos se complementan. Martín habla de todos aquellos autores que denigran a la literatura juvenil por que están más preocupados por la muerte de la novela mientras que Colassanti habla de las particularidades de la literatura para jóvenes por que son un público en movimiento.

En lo que ambos coínciden es en no dejarse ningunear. La literatura juvenil no es un subgénero. Es la esencia misma de la escritura. Martín lo dice claramente en las siguientes líneas cuando habla sobre los orígenes de quienes detestan la literatura juvenil, al decir que son: "derrotistas derrotados de antemano resignados a entregar su vida a una causa inútil, que se saben inútiles y quieren ser literatos al tiempo que proclaman la muerte de la literatura, y por, tanto, su falta absoluta de razón de ser. La única explicación que encuentro(...) es la satisfacción que se obtiene de la sensación de saberse pocos y buenos frente a los muchos y malos que componen el resto del mundo."

Palabras duras que caen en muchos sacos. No así la literatura juvenil que caen más bien, en gente ávida por empezar a leer.

inicio lectura: 11 de febrero

fin lectura: 12 de febrero

editorial: CONACULTA

país: Brasil-España

pp. 53

ubicación: ciuda de México

El león, la bruja y el armario/ C.S. Lewis

Recientemente llevada al cine, El león, la bruja y el armario tiene algo que Felipe Garrido llama la poética de la acción. En esta poética no importa cómo se cuente pero sí, qué se cuenta. Dice Garrido que una obra con este tipo de poética acepta cualquier versión siempre y cuando mantenga los puntos esenciales de la trama. La historia es conocida. Cuatro niños huyen de la guerra y se esconden en la casa de un tío en la campiña inglesa. En esa casa descubre un armario, ropero más a la mexicana, que los transportará al país de Narnia donde los animales hablan y los seres de la mitología nórdica y griega los esperan. Ahí se enfrentarán con la malvada bruja blanca, etcétera, etcétera.

La literatura infantil y juvenil es vista, por un grueso de escritores y críticos, como una pérdida de tiempo. En un mundo donde se le enseña al creador que nmientras más difícil escriba y más imcopenetrable sea, es mejor, este tipo de lecturas son un resuello cálido. Ofrecen una mágica transformación a la fábula que es y ha sido, el origen de la literatura. En El león, la bruja y el armario C.S Lewis -quien fuera gran amigo de J.R. Tolkien- logró lo que muchos intentamos de una forma u otra: escribir una historia que anime a la imaginación, que nos transporte al ideal mundo de la fábula.

inicio lectura: 9 de febrero

fin lectura: 10 de febrero

editorial: Destino

país: Inglaterra

pp. 234

ubicación: ciudad de México

La hora del diablo/Fernando Pessoa

Nunca nos ha tentado Dios, nos tienta el diablo. Con esta frase podría resumir la agradable lectura de "La hora del diablo" de Fernando Pessoa. Novela breve, cuento largo, esta obra entra en esa clara indefinición a la que muchos críticos dedican horas de fantasmal ocio y gula literaria. Pero no importa en realidad qué sea, sino lo que dice. En esta obra Pesso da voz al diablo: un diablo que se presenta a sí mismo como Dios de la imaginación, como no existente, como alguien que no importa. Se dice enemigo de la razón, pero al mismo tiempo, "está sentido" por sus amigos los poetas que lo han tildado de loco, de triste, pero también de un caballero. Pessoa habla del origen del diablo y de Dios, como seres creados por otro ser: una larga e infinita geneología de seres que crean a otros: una espiral de adn que tal vez inicie y termine en el mismo ser: el hombre.

La hora del diablo no es, en suma, una obra terminada a diferencia de los excelentes poemas y ensayos de los heterónimos de Pessoa, pero es el inicio de una voz profundamente poética. Tiene dos finales, en clara alusión de que el mismo Pessoa aún no se decidía por cuál poner, pero también tiene una alusión que resulta divertida o bien, el indicio de la genialidad del autor. Esta alusión tiene que ver con el hecho de que el diablo habla con una mujer encinta. No habla con ella; sino con el hijo que, al nacer y con los años, se convertirá en un gran poeta que recordará por siempre esa charla extraña al anochecer. ¿Recordaría Pessoa en su vida esa charla que el diablo, el rey de la imaginación, le dijo antes de nacer?

inicio lectura: 10 de febrero

fin lectura: 1o de febrero

editorial: Acantilado

país: Portugal

pp. 79

ubicación: ciudad de México

Los jefes/Mario Vargas LLosa

Para mí, leer a Vargas Llosa, remite a esa etapa casi edénica de cuando empiezas a leer, cuando llegas a la lectura con el instinto de un muerto de hambre. Si bien, inicié mi aventura lectora con Cambio de piel, de Carlos Fuentes, fue sino hasta que dí con Vargas Llosa con ese autor "macho", como llamo a veces a algunos autores que no tienen contemplaciones, delicadezas, que no se andan por las ramas, un autor macho que pega cuando quiere, que se va cuando también quiere. Y si bien puede ser un término poco agradable en estos buenos tiempos de la equidad de género, no puedo evitar pensar en Vargas Llosa más que en un autor macho, al igual que Rubem Fonseca, entre otros.

Los jefes es su primer libro. Libro de cuentos. Resulta paradójico que Vargas Llosa haya iniciado su carrera literaria con un género que nunca más iba a tocar, a menos que tenga por ahí, guardados, libros de cuentos. Los jefes está enmarcado en un mundo crudo, duro, de selva y colegios miraflorinos. Hay rudeza, hay quiebre en los personajes al mejor estilo rulfiano o de Revueltas. La venganza, la búsqueda de un sitio en el poder, las relaciones precisamente entre quien ejerce el poder y quien lo recibe como cstigo o fuerza brutal, son uno de los temas de Los Jefes. Ejemplos de esto, hay muchos: Javier, Lu, Reygada van contra Ferrufiño, el director de la escuela en el cuento que da título al libro. En "Día domingo", Miguel desafía a Rubén, el líder del grupo de Los pajarracos al igual que en "El hermano menor", David y Juan buscan a un peón para castigarlo.

Los jefes es un libro compacto pero que golpea largamente. La fuerza y plasticidad de las imágenes colabora para crear un mundo en movimiento: cuerpos que se hunden en el agua, que danzan en un pleito de navajas, cuerpos que son aturdido a palos en la cima de cascadas. Son mundos cerrados, también, que lo contienen todo y al mismo tiempo, no contienen nada fuera de ellos. Imposible indagar en las laterales de estas historias. Otra vez el autor macho. No deja concesiones al lector.

inicio lectura: 25 de enero

fin lectura: 26 de enero

editorial: Alfaguara

País: Perú

pp. 132

ubicación: ciudad de México

De Victoria para Alejandro/ Ma. Isabel Molina

El mundo de la literatura infantil y juvenil tiene sus propios dioses y totems. A nivel latinamericano, una de esas diosas es María Isabel Molina, escritora argentina con una serie de títulos casi didácticos, con personajes romanos o de épocas similares. De Victoria para Alejandro es una breve novela que transporta el lector con la Judea del prime siglo después de Cristo. Los romanos todavía dominan la zona (falta poco para la gran destrucción de Jerusalén).

La trama es simple pero no por ello, deja de satisfacer a un lector promedio. Victoria parte ha Jerusalen a finiquitar una herencia pero la familia judía de ella hará todo lo posible para que esa herencia no salga de Israel. Con triquiñuelas, una mirada fría y una narración sin tregua, Molina, recra a la perfección ese mundo, las celosas tradiciones, la humana necesidad del poder o la riqueza mediante los ojos de una niña romana.

Es el choque entre dos mundos lo que es muy actual en este libro, el mismo que tendría una suiza al ir vivir con una familia masai o una corena al caer en la ciudad de México. Novela breve, exacta, que hace pasar un buen rato.

inicio lectura: 25 de enero

fin lectura: 25 de enero

editorial: Alfaguara

país: España

pp. 129

ubicación: ciudad de México

ubicación: ciudad de México

Cocaína(Manual de usuario)/ Julian Herbert

Existen libros de cuentos que son contundentes desde el título. Cocaína (Manual de usuario), lo es. Con una prosa rica, trepidante, poética, Julian Herbert da vida a hombres y mujeres enclaustrados o bien, pasoneados por la la cocaína. Desde el modelo que en su vida ha probado la coca hasta las chicas dark que levantan en los antros, el libro abre sus líneas, blancas, pulidas, rayas que se cruzan sobre el cristal limpio de un cuento bien contado.

Hay crudeza, una deshumanización del hombre, como dice don Chango en el cuento de Bateando basura pero también una visión, una disección horizontal de todo lo frágil que el hombre puede ser cuando es llevado a sus límites. Sí, es un libro monotemático, pero diverso. De todos los cuentos no se sabe cuál es escoger. Sin embargo, mi favorito es Vive sin drogas II (Una canción desde los hospitales) que cuenta la vida de un camillero inmerso en la cocaína, con una vida que no es mala, como el díce, sino que sólo no sabe cómo explicar. Cito: "Además, ¿qué pretexto le iba dar? Lo que hace feas a algunas cosas no es lo que son, sino el hecho de que uno sea incapaz de explicarlas. O bien, en el cuento de Soñar el sol, casi fantástico, casi real, cuando un hombre penetra a una chica y le dice: "Piensa en árboles, Andrea. Piensa en bosques mientras te beso."

Muchas cosas más se pueden decir de Cocaína, (Manual de usuario): los breves poemas narrativos intercalados entre los cuentos, el casi amor por el polvo blanco, la geografía del norte que sigue poblandose en más libros. Pero hablar más sería un gasto excesivo. No porque el libro no lo merezca, sino al contrario. A veces, lo que hace hermosa la lectura de un libro es porque la incapaz que tienes como lector para explicar todo lo que el libro te mostró.

inicio lectura: 18 de enero

fin lectura: 19 de enero

pp. 103

editorial: Almuzara

País: México

ubicación: ciudad de México.

Potilla y el ladrón de gorros/Cornelia Funke

Una noche Arthur encuentra en el bosque un calcetín amarrado con verónicas. Lo abre y descubre que en su interior hay una pequeña muñeca con vestido de colores y piel de cera. Pronto se da cuenta que no es una muñeca sino una hada. Es Potilla, la reina de las hadas que viven en una colina en el bosque y a quienes un ser cuadrúpedo les ha robado el reino. Potilla es mandona, terriblemente, pero Arthur, venciendo sus miedos intentará ayudarla a recuperar su reino con la ayuda de sus primos B&B y de Esther, una vecina.

Este es, a grandes rasgos, la trama de Potilla y el ladrón de gorros de la escritora de literatura infantil, Cornelia Funke, quien ya tiene otros bet sellers donde Potilla se enfrenta a seres del mundo mágico. Este libro es un vehículo excelente para adentrar a los niños en la lectura. Si bien no tiene la gran estructura de libros como Harry Potter o el ingenio de los libros infantiles de Rohal Dahl, Funke logra en trazos rápidos armar una historia que se lee sin dificultades y que nos lleva ya no por la desolación del hombre gris de estos tiempos, sino por la luminosida de una fantasía sin aspiraciones ni pesadumbres. Es un buen inicio de lectura para inicio de año y también, para la búsqueda de más libros infantiles. Leer los textos para niños indudablemente, siempre te alivian el día.

inicio lectura: 12 de enero

fin lectura: 12 de enero

editorial: Siruela

pp. 144

país: Inglaterra.

ubicación. ciudad de México.

Estadísticas anuales

Se llega el fin de un año. En los periódicos, programas televisivos y otros medios se hace un recuento de lo mejor del año. A mí me sirve para ver y analizar mis hábitos de lectura: Así que, primero, aquí van mis estadísticas de lectura desde que inicié el proyecto de este blog.

Libros leídos al año:

24

Géneros representados:

Novelas: 11
Poesía: 2
Cuento: 7
Relato: 3

Crónica periodística: 1

Países representados en la lectura:
Japón 2
México 13
Argentina 2
Estados Unidos 2
Sudáfrica 1
España 1
Serbia 1
Polonia 1
Inglaterra 1

Por sexo del autor
Hombres: 23
Mujeres: 1

Mi ránking de excelencia corresponde este año a:

Mejor novela del año: Lo bello, lo triste de Yasunari Kawabata
Mejor libro de cuentos del año: En diferentes mundos: Rafael Bernal
Mejor libro de poesía: desierto por falta de quorum
Mejor libro de relatos: Relatos Urbanos, compilación

Mejor libro de otro género: desierto por falta de quorum

Conclusiones:

En definitiva ampliar el abanico de géneros. Las novelas están bien. Los cuentos también. Hace falta más poesía, lectura de la obra de autores de otros países y sobre todos, leer más novelas y puntos de vista femeninos. veamos cómo nos va este 2007 en lectura.

Galaor/ Hugo Hiriart

Brunilda ha sido encantada al momento de nacer. Cuatro hadas le han conferido dones que, en el mundo fantástico, la harían la más grácil, la más nubil entre las doncellas pero que, en el mundo de Galaor, la convierten en una crisálida con voz de tenor, con cuello de joven esforzado, musculoso y marmóreo como piel de un discóbolo. Sin embargo, una hada, Sota de Espadas, antes conocida como Morgana, le confiere a la doncella un sueño eterno que congele su fealdad, un sueño del que sólo despertará ante una muestra de amor desinteresado.

Esta es la premisa de Galaor, una novela de caballería donde la mitología y una imaginería esperpéntica se confabulan para crear un mundo donde los caballeros andantes conviven con Camaleoparditis, con grifos, con grandes reinos medievales. Hiriart no reconstruye una novela de caballería, la reelabora con cuestiones filosóficas sobre el ser, con personajes esperpénticos que se disputan la fealdad de Brunilda. Galaor disputará una y otra vez por recuperar a Brunidal de manos, primero de Nemoroso, después de Famongamadón.

Galaor de Gaula, (hijo literario del famoso Amadís de Gaula quien desquició a don Quijote) se interna en los jardines de las trescientas jornadas, pelea con el puerco del Autodomonte, cabalga a Janto, el corcel de Aquiles, se enemora de una enana, Timotea, y junto con don Oliveros y con don Tristan, quien padece de los mismos males que don Quijote -ataca un barril de vino pensando que es un puerco gigante-, se lanza a la búsqueda de su nombre

¿Qué más cosas se puede decir sobre una novela como Galaor? Precisa más tiempo para hablar sobre la puntualidad de la prosa, sobre el universo mágico, sobre los diálogos con apuntes teatrales, sobre la prosa poética que se despliega en diversas secciones, sobre la búsqueda del nombre. Sin embargo, el mejor apunte sería decir que la literatura se recrea en sí misma. Hay autores que recrean la realidad y otros que recrean la literatura. Galaor pertenece a esta segunda estirpe genial del que construye desde la fantasía y las palabras de otros.

Inicio lectura: 28 de diciembre

Fin lectura: 31 de diciembre

pp. 166

editorial: SEP Lecturas Mexicanas

ubicación: Monterrey

Es el viento/ César Gándara

Un hombre le cuenta a otro la historia de un ninja en Apodaca; un padre abraza a su hija mientras le dice al viento, en realidad a un brujo, que no le quitarán a su hija; una abuela que cuenta una historia que es sólo la versión de una misma historia son tan sólo algunas de las historias que César Gándara nos muestra en su libro Es el viento, también su opera prima. Sin embargo, en el centro del libro está Sonora, sus puertos, su ciudad capital, la imagen tenebrosa de un cangrejo que sale por la boca abierta de un hombre.

Todo libro es también un pequeño homenaje a nuestros escritores tutelares. César Gándara no se escapa de eso. Sus cuentos lanzan veladas anclas a la obra de Carver, de Salvador Elizondo y Rulfo. No son guiños fácilnes ni una simple imitación sino velados homenajes. Acá aparece un tono Carveriano, en otro un tono a una narración terestre, del pueblo, del pulso de la vida. Si los libros son imágenes y la imágen placer, Es el viento tiene muchas imágenes que lo producen: la visión del mar Bermejo, el niño que acaricia con cuidado una medalla religiosa ante de entrar al cuarto donde perdera su virginidad, el hombre que se acuesta con su cuñada. Y en el trasfondo del libro se encuentra el desierto, la playa, las parvadas de pelícanos que cruzan el desierto con vuelo incandescente.

¿Para qué narrar? se pregunta César Gándara en uno de sus cuentos y él mismo nos da la respuesta: para hablar siempre desde nosotros sobre las historias que nos han fascinado. En Es el viento Gándara se anima a contar desde él las historias que ha oído en Sonora, en las playas, las historias que le ha oído al viento.

inicio lectura: 23 de diciembre

fin lectura: 23 de diciembre

editorial: Programa editorial de Sonora

pp.58

ubicación: Monterrey

En diferentes mundos/Rafael Bernal

Uno de los personajes más entrañables dentro de la literatura negra mexicana es sin duda Filiberto García, el personaje de la novela El Complot Mongol de Rafael Bernal. Su frase de la Mongolia exterior está llena de calor, de vida y nostalgia. Sin embargo, tal parece que esta novela resume, para una gran mayoría, la obra de este narrador fuerte, interesante que fue Rafael Bernal. En diferentes mundos, el autor de origen michoacano retrata con una prosa sencilla, eficaz pero bien arraigada en las profundidades y dolores del alma humana.

Rafael Bernal es un autor al que no le sobran ni faltan las palabras, un autor medido, justo. Los cuentos que componen En diferentes mundos están casi milimétricamente revisados, cuidados. Bernal construye seres opuestos al mundo que viven. Tío Merced ve cómo las tradiciones se pierden, los hombres de San Mateo cómo les quitan el agua, en el cuento "El Mexicano", un mexicano cuenta al narrador -tal vez el mismo Bernal durante su estancia en Manila- lo extraño que es ser mexicano en Filipinas y su truculenta historia durante la invasión japonesa. En "Nueva York" un chico encuentro a una call girl judía y se queda con ella, pero es en "Hong Kong" donde Bernal utiliza todas sus armas para mostrarnos un grupo de seres bizarros, que no están en éste ni en otro mundo. Desde un enano mago a un negro benefactor y un dueño avaro y sedicioso, los personajes de Bernal se dejan querer, se dejan mirar con la colección de sus manías y soledades. Bernal da sus visos de autor del género policiaco en el cuento "La declaración" donde nos presenta a un policia japonés, uno de la CIA y una presunta asesina. En la historia se buscan las dos verdades del asesinato: el aparente y banal, el norteamericano, pero el profundo y doloroso, que busca el policia japonés. En ambos casos la respuesta se cumple.

En diferentes mundos es una obra sencilla, pulcra, sin grandes búsquedas estilísticas pero es imposible no darse cuenta que en esa aparente sencilles, pulcritud y busqueda estilística se encuentra algo de lo que a veces carece la literatura: el asombro de lo humano.

inicio lectura: 11 de diciembre

fin lectura: 12 de diciembre

pp. 188

editorial: FCE

ubicación: ciudad de México.